Белая столовая (Санкт-Петербург)

Столовая — самый большой зал среди покоев пер­вого этажа. Это – последнее помещение дворца, отделка которого была выполнена по чертежам и при участии Ч. Камерона. Подобно Бильярдной, столовая также отличается строгостью архитектурного решения. Четкий ритм белых пилястр с каннелюрами на светло-фисташко­вом фоне стен придает залу торжественный характер. Изысканный рисунок лепного фриза с фигурками аму­ров, львов, классическими вазами и завитками расте­ний, исполненный по чертежу Камерона, завершает декор стен. Огромный лепной овал на потолке должен был служить рамой живописному плафону, который предполагалось расписать. Однако сделано это не было. Лепной бордюр из листьев аканта по краю плафона выполнил архитектор А. Н. Воронихин при восстанов­лении дворца после пожара в 1803 году.

Следует заметить, что, создавая дворцовые интерьеры, архитекторы эпохи классицизма широко использовали лепку, выполнявшуюся по мотивам античной орнаментики: аканты, листья южных растений, гирлянды цветов, вазы, фигурки людей и животных и т. д. Деликатная окраска стен и фризов подчеркивала изящество и тонкий рельеф орнаментов. И в Павловском дворце декоративная лепка занимает главное место. Свыше 40 тысяч деталей лепных украшений, снятых со стен разрушенного дворца, послужили образцами для леп­щиков-реставраторов, руководимых мастером И. И. Калугиным. Модельщики Н. М. Релкина, Я. П. Смирнов и др. (изучившие по обгорелым обломкам, извлеченным из завалов, творческий почерк старых мастеров) сумели возродить утраченный лепной декор дворца. Их руками были воссозданы слож­нейшие орнаменты плафонов, фризов, стенных панно, капители колонн и пилястр и т. д.

Через большие двери с зеркальным стеклом откры­вается широкая панорама части парка с разливом реки Славянки и Колоннадой Аполлона. Живой пейзаж как бы дополняется четырьмя больши­ми картинами-панно на стенах художника А. Марты­нова, изображающими живописные уголки парка: Пиль-башню с водяной мельницей, павильон Храм дружбы, Руинный каскад и романтический водопад в районе Сильвии. Поэтичная красота пейзажей парка по берегам Сла­вянки вдохновила В. А. Жуковского на создание зна­менитой элегии «Славянка». В ней, поэт воспел красоту и очарование парка золотой осенью, дворец, «Славян­ку тихую», памятники и монументы, разбросанные по ее берегам.

В первые десятилетия XIX века, в Столовой (пре­вращенной в гостиную) собирались многочисленные го­сти хозяйки дворца — вдовствующей Марии Федоров­ны. В числе приглашенных здесь часто бывали известные писатели и поэты: Карамзин, Гнедич, Крылов, Жуковский, Нелединский-Мелецкий и другие. Здесь устраивались литературные вечера, импровизирован­ные концерты, ставились «шарады» — небольшие ми­мические сцены, которые должны были разгадывать присутствовавшие. Столовая служила и для обедов с большим числом приглашенных из ближайшей свиты. На столе размещен один из самых торжественных дворцовых сервизов — Гербовый, исполненный в 1827 году на Петербургском императорском фарфоро­вом заводе специально для Павловского дворца. Парадное «государственное» значение сервиза подчеркивается не только обилием позолоты, но и изобра­жением государственных гербов на блюдах и тарелках. Сервиз состоял из 606 предметов и обошелся госу­дарственной казне в 25 тысяч рублей золотом. Вазы сервиза выполнены из позолоченного в два тона фарфора. Помимо (поддерживающих чаши) классически строгих женских фигур, в композицию групп включены и сюжетно связанные персонажи: «Марс и Венера», «Минерва и Аполлон», «Персей и Андроме­да», «Дидона и Эней», «Гектор и Парис» и т. д. Группы исполнены по моделям профессора С. С. Пименова (долгое время руководившего скульп­турной мастерской фарфорового завода) и его помощ­ника Алексея Воронихина (племян­ника выдающегося архитектора).

Окончив в 1812 году Академию художеств, Алексей Ильич Воронихин, «пробыв на испытании в заводе не­сколько месяцев, оказал способности в приготовлении моделей». В 1815 году он был зачислен в скульптур­ную мастерскую завода и все последующие годы успешно продолжал работу. Гербовый, Золотой и дру­гие сервизы первой половины XIX века исполнены при его непосредственном участии. Десертные тарелки Гербового сервиза украшены живописными изображениями фруктов и ягод, пере­данных с большим мастерством и точностью. Разно­образие форм предметов, обилие скульптуры, прекрас­ная позолота и роспись свидетельствуют о высоком художественном и техническом совершенстве изделий петербургского завода этого периода. На этом же заводе во второй половине XVIII века были исполнены и вазы, стоящие на пьедесталах в уг­лах зала.

Исключительный интерес для истории Павловска представляют две изящные вазы в стеклянных фут­лярах. На них нанесены живописные изображения первых дворцов Павловска — «Мариенталя», «Паульлюста» и первых павильонов парка — Старого шале и Храма дружбы. На изображении «Паульлюста» виден и строящийся дворец Камерона, в то время еще без купола, в лесах, на которых видны и фигурки строителей. Вазы могут быть датированы 1784 — 1785 годами. Роспись на них выполнена по рисункам С. Ф. Щед­рина.

www.5arts.info/attractions_pavlovsk_part_07/